1956年2月に録音された音楽

1956年2月は、冷戦構造と脱植民地化後の国家形成、人種隔離撤廃運動、国際スポーツが同時に動いた月でした。ソビエト連邦（Union of Soviet Socialist Republics）ではソビエト連邦共産党第20回大会（20th Congress of the Communist Party of the Soviet Union）が開かれ、2月25日にニキータ・セルゲーエヴィチ・フルシチョフ（Nikita Sergeyevich Khrushchev, 1894–1971）が「個人崇拝とその結果について（On the Cult of Personality and Its Consequences）」でヨシフ・ヴィッサリオノヴィチ・スターリン（Joseph Vissarionovich Stalin, 1878–1953）を批判しました。イギリスの元外交官ガイ・バージェス（Guy Burgess, 1911–1963）とドナルド・マクリーン（Donald Maclean, 1913–1983）はモスクワで記者会見に現れ、冷戦下の諜報問題を再燃させました。パキスタン制憲議会（Constituent Assembly of Pakistan）は2月29日に1956年パキスタン憲法（Constitution of Pakistan 1956）を採択しました。アメリカ合衆国ではブラウダー対ゲイル事件（Browder v. Gayle）が2月1日に提起され、モンゴメリー・バス・ボイコット（Montgomery Bus Boycott）を支える法廷闘争が始まりました。同月、オーサリン・ルーシー（Autherine Lucy, 1929–2022）がアラバマ大学（University of Alabama）に入学し、高等教育における人種隔離撤廃の象徴となりました。コルティナ・ダンペッツォ1956冬季オリンピック競技大会（Cortina d’Ampezzo 1956 Olympic Winter Games）は2月5日に閉幕し、ソビエト連邦（Union of Soviet Socialist Republics）が冬季大会初参加で最多メダルを獲得しました。

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1956年2月の録音に関する情報のまとめ

1956年2月のレコード市場では、大手レーベルのポピュラー・シングル、映画サウンドトラック、ヴォーカル・グループ、リズム・アンド・ブルース（Rhythm and Blues）、ロックンロール（Rock and Roll）が同時に存在感を強めていました。アールシーエー・ヴィクター（RCA Victor）はエルヴィス・アーロン・プレスリー（Elvis Aaron Presley, 1935–1977）を全国市場へ押し出し、キャピトル・レコード社（Capitol Records, Inc.）は映画音楽とポピュラー・シングルの双方で上位市場を支えました。独立系レーベルでは、スペシャルティ・レコード社（Specialty Records, Inc.）、サン・レコード社（Sun Record Company）、ジー・レコード（Gee Records）、インペリアル・レコード（Imperial Records）、チェッカー・レコード（Checker Records）、アトランティック・レコード（Atlantic Records）が、黒人音楽、ドゥーワップ、ロカビリー、ニューオーリンズ系リズムをより広い購買層へ広げました。

アールシーエー・ヴィクター

ラジオ・コーポレーション・オブ・アメリカ（Radio Corporation of America）のアールシーエー・ヴィクター（RCA Victor）は、1956年2月にロックンロール（Rock and Roll）市場への本格的な参入を可視化しました。エルヴィス・アーロン・プレスリー（Elvis Aaron Presley, 1935–1977）の「Heartbreak Hotel」／「I Was the One」は、サン・レコード社（Sun Record Company）からの移籍後初期の重要盤として流通しました。同時に、ケイ・スター（Kay Starr, 1922–2016）の「Rock and Roll Waltz」も同レーベルの大きな商業成果となり、従来型ポップ歌手と新興ロックンロール市場を並行して押し出す同社の姿勢が明確になりました。

キャピトル・レコード

キャピトル・レコード社（Capitol Records, Inc.）は、1956年2月のポピュラー音楽市場で複数の上位盤を抱えていました。ネルソン・リドル（Nelson Riddle, 1921–1985）の「Lisbon Antigua」は当月のヒット曲として強く流通し、レス・バクスター（Les Baxter, 1922–1996）の「The Poor People of Paris」も続く大ヒットとなりました。また、映画『オクラホマ！』（Oklahoma!）のサウンドトラック盤もアルバム市場で存在感を持ち、同社はシングルと映画音楽アルバムの双方で1956年初頭の市場を支えました。

マーキュリー・レコード

マーキュリー・レコード・コーポレーション（Mercury Record Corporation）は、ザ・プラターズ（The Platters）の「The Great Pretender」によって、1956年2月のリズム・アンド・ブルース（Rhythm and Blues）とポピュラー音楽の接点を大きく広げました。同曲は1955年発売後も1956年2月の上位市場に残り、ヴォーカル・グループ録音が白人ポップ市場にも浸透していく過程を示しました。

コロンビア・レコード

コロンビア・レコード（Columbia Records）は、1956年2月にザ・フォー・ラッズ（The Four Lads）の「No, Not Much」を通じて、男性ヴォーカル・グループ系ポップスの市場展開を続けました。ロックンロール（Rock and Roll）が急伸する一方で、整ったコーラスとオーケストラ伴奏によるポピュラー・ヴォーカル録音も強い商業力を保っていました。

デッカ・レコード

デッカ・レコード社（Decca Records, Inc.）は、1956年2月に新しい歌手契約と映画音楽市場の双方で動きました。グロリア・マン（Gloria Mann, 生没年不明）は、サウンド・レコード（Sound Records）でのヒット後、デッカ・レコード社（Decca Records, Inc.）へ移り、同社での最初のディスクが業界紙に取り上げられました。また、映画『ピクニック』（Picnic）関連の音楽は1956年のサウンドトラックおよびシングル市場で広がり、同社は映画音楽をポピュラー音楽市場へ接続する役割も担いました。

スペシャルティ・レコード

スペシャルティ・レコード社（Specialty Records, Inc.）では、リトル・リチャード・アンド・ヒズ・バンド（Little Richard and His Band）の「Long Tall Sally」が1956年2月にニューオーリンズのジェイ・アンド・エム・スタジオ（J&M Studio）で録音されました。同曲と裏面曲「Slippin’ and Slidin’」は、ロックンロール（Rock and Roll）のテンポ、歌唱、ニューオーリンズ系リズムを全国市場へ押し出す同社の重要盤となりました。

サン・レコード

サン・レコード社（Sun Record Company）は、カール・リー・パーキンス（Carl Lee Perkins, 1932–1998）の「Blue Suede Shoes」によって、1956年2月のロカビリー（Rockabilly）市場で存在感を強めました。同曲は1956年初頭に発売され、2月には全国的なヒットへ向かいました。サン・レコード社（Sun Record Company）は、エルヴィス・アーロン・プレスリー（Elvis Aaron Presley, 1935–1977）移籍後も、メンフィス発のロックンロール録音を全国市場へ送り出しました。

ジー・レコード

ジー・レコード（Gee Records）は、フランキー・ライモン・アンド・ザ・ティーンエイジャーズ（Frankie Lymon and the Teenagers）の「Why Do Fools Fall in Love」を通じて、1956年2月の若年層向けドゥーワップ（Doo-Wop）市場を拡大しました。同曲は1956年1月発売後、2月には全国的な注目曲となりました。独立系レーベルが若いヴォーカル・グループを通じてポップ市場へ入り込む流れを示す重要な動きでした。

インペリアル・レコード

インペリアル・レコード（Imperial Records）は、ファッツ・ドミノ（Fats Domino, 1928–2017）の「Bo Weevil」によって、1956年2月のリズム・アンド・ブルース（Rhythm and Blues）市場に強い動きを残しました。同曲は1956年1月に発売された後、2月にはリズム・アンド・ブルース系チャートで上位に入りました。ニューオーリンズ録音のリズム感が、ロックンロール（Rock and Roll）市場とリズム・アンド・ブルース（Rhythm and Blues）市場をまたいで広がりました。

ドット・レコード

ドット・レコード社（Dot Records, Inc.）は、1956年2月にパット・ブーン（Pat Boone）によるカバー録音を中心に、白人ポップ市場向けのロックンロール翻案で商業的成果を上げました。「Tutti Frutti」はリトル・リチャード・アンド・ヒズ・バンド（Little Richard and His Band）のスペシャルティ・レコード社（Specialty Records, Inc.）盤を白人ポップ市場へ移し替えた録音で、「I’ll Be Home」もチェッカー・レコード（Checker Records）のザ・フラミンゴス（The Flamingos）盤と並行して市場に出ました。独立系黒人音楽レーベルの楽曲を大衆ポップ市場へ拡張するカバー盤戦略は、1956年2月のレコード産業を特徴づけました。

チェッカー・レコード

チェッカー・レコード（Checker Records）は、チェス・レコード（Chess Records）の系列レーベルとして、ザ・フラミンゴス（The Flamingos）の「I’ll Be Home」を1956年初頭に市場へ出しました。同曲は1956年2月に、パット・ブーン（Pat Boone）のドット・レコード社（Dot Records, Inc.）盤と並行して広がりました。黒人ヴォーカル・グループの録音が白人ポップ歌手によるカバー盤と競合する構図は、当月のレコード産業を特徴づける動きでした。

アトランティック・レコード

アトランティック・レコード（Atlantic Records）は、レイ・チャールズ（Ray Charles, 1930–2004）の「Drown in My Own Tears」によって、1956年初頭のリズム・アンド・ブルース（Rhythm and Blues）市場で存在感を強めました。同曲はゴスペル的な歌唱感覚とブルースを結びつけた録音として、レイ・チャールズ（Ray Charles, 1930–2004）のアトランティック・レコード（Atlantic Records）期を代表するシングルの一つになりました。ロックンロール（Rock and Roll）の急伸と並行して、後のソウル音楽につながる録音様式も広がっていました。

ディズニーランド・レコード

ディズニーランド・レコード（Disneyland Records）は、1956年2月4日にウォルト・ディズニー・プロダクションズ（Walt Disney Productions）の録音部門として発足しました。ジミー・ジョンソン（Jimmy Johnson, 1917–1976）が同部門の運営に関わり、サルヴァドール・“トゥッティ”・カマラータ（Salvador “Tutti” Camarata, 1913–2005）が初期の音楽制作面を担いました。映画会社が自社キャラクター、映画音楽、児童向け録音を自社レーベルで管理していく流れの始点となりました。

1956年1月

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1956年3月